Aproximaciones, costumbres, teorías y realidades de la Semana Santa de Sevilla.
En la imagen se puede observar un joven nazareno de la Sagrada Entrada en Jerusalén tras las rejas de la Colegial del Divino Salvador viendo la entrada de su cofradía en la tarde del Domingo de Ramos de 2015.
Puerta del Perdón
domingo, 20 de noviembre de 2016
Breve aproximación a la Semana Santa de Sevilla. Domingo de Ramos.
sábado, 23 de abril de 2016
La historia de la mítica HYTASA
FRANCO VISITANDO HYTASA
Otro factor que contribuyó al declive fue la crisis energética y del petróleo, que afectó principalmente a la industria textil. En 1975, el patrimonio de Hytasa estaba sufriendo grandes pérdidas.
En 1980, la fábrica fue incautada y pasó a ser propiedad del Gobierno. Se mantuvo en un estado de déficit así que, en 1991, en un intento de privatizarla Hytasa fue vendida a Gossypium/ Integusa y cambió su nombre por el de “Mediterráneo Técnica Textil (MTT)”. .
VENTA DE ACCIONES DE HYTASA
La fábrica estuvo cerrada durante 13 años. La mayor parte de sus antiguos trabajadores llevaban muchos años en la empresa y tan sólo tenían habilidades y conocimientos textiles, pero Sevilla no contaba con otras opciones laborales en ese sector. Los Gobiernos central y autonómico consideraron ayudarles pero no existía forma de apoyar a la industria textil con toda la creciente competencia. No importó lo mucho que lucharon para mantener el nombre de la empresa, que cambió legalmente de Hytasa a Hytasal cuando fue adquirida por sus trabajadores.
En 2012, Pagés abordó la renovación
de sus edificios. Esta idea fue analizada desde dos perspectivas distintas: crear una fundación para proyectos autogestionados y combinar los conceptos de actividad textil y agrícola.
El futuro de Hytasal puede proporcionar más que el simple cultivo de diferentes setas. La asociación de Pagés también está buscando otras posibilidades de negocio para la gran superficie donde se asienta la fábrica.
TRABAJADORES EN LA ANTIGUA FABRICA DE HYTASA
La historia de Hytasa es la definición de un nuevo comienzo. Con los nuevos conceptos e ideas de negocio de los trabajadores, su determinación y mucho trabajo duro, no hay duda de que pronto se convertirá de nuevo en la famosa fábrica de Sevilla que una vez se ganó un nombre.
Fuente: Archivo municipal; Menos y Más
Imágenes: Todocolección; banco de imágenes de Google
miércoles, 20 de abril de 2016
El autobús que nunca fue de Sevilla
viernes, 15 de abril de 2016
Cuatrocientos años de la fusión de la Esperanza de Triana
Las circunstancias históricas adversas propiciaron que hasta 1758 no consiguieran adquirir unas casas en la antigua calle Larga, hoy Pureza, para levantar allí su ansiada sede. Todavía se dilataría en el tiempo su construcción acuciada por la falta de medios económicos y las calamidades que sufrió la ciudad a finales del siglo XVIII y principios del XIX (epidemia de fiebre amarilla e invasión francesa). Finalmente, en 1815 se inauguró el templo donde en sencillos retablos colocaron sus imágenes titulares.
Poco tiempo disfrutarían los hermanos de la corporación su nueva sede, por cuanto que en 1868 le fue incautada por el gobierno su capilla, comenzando una dura etapa de decadencia en la que se residió en la iglesia de San Jacinto. Con todo, un reducido grupo de hermanos y devotos consiguió mantener la vida de hermandad, referida sobre todo a los cultos de regla.
Hacia los años 20 del siglo XX, la corporación resurgió de sus cenizas, comenzando una etapa de expansión de su devoción. Así sabemos que la Virgen de la Esperanza salió extraordinariamente en diversas ocasiones. Tras el paréntesis de la Guerra Civil, en que las imágenes titulares no sufrieron daño alguno afortunadamente, se logra recuperar la primitiva capilla de la calle Pureza, al adquirirla a su propietario en 1940. Sin embargo, y como sucediera antaño, la reconstrucción de la misma (muy deteriorada por los variados usos de almacenaje que había tenido) se extendió en el tiempo, no pudiendo volver la Hermandad a la misma hasta el Viernes Santo de 1962.
martes, 12 de abril de 2016
La Feria de Abril. Nada nuevo bajo el sol
En 1855, Manuel Cabral -pintor sevillano nacido en 1827, especialista en la pintura costumbrista- pintó 'En la Feria de Sevilla' donde a baile de pincel, dejó plasmada una muy conseguida visión panorámica del evento que todo lo acoge en la ciudad. Donde caben ricos y pobres; donde se mezclan las ganas y las desganas del sevillano; donde la felicidad -a diferencia de la fiesta mayor de la ciudad que no es más que la Semana Santa- no deja hueco a la tristeza. También es cierto que quizás en muchos casos la que si se abre hueco entre la fiesta, el cante y la algarabía es la nostalgia. Nostalgia por los que ya no están en la caseta, por tu padre o tu madre que ya no está, el cuñado que lo está pasando francamente mal económicamente, o tu compadre recién divorciado que no está pa' fiestas y se le echa de menos en su caseta. Cierto y verdad es que dentro de todo esto debemos tener en cuenta las mismas situaciones que de manera exacta en cuanto a hechos, han decidido por lo contrario si estar en la feria porque es ésta el antídoto perfecto para subsanar las penas ahogándolas en manzanilla, gambas, palmas y bailes.
Como iba diciendo, Manuel Cabral dejó perfectamente recogido que en la Feria de Sevilla, sociológicamente hablando caben todos parámetros habidos y por haber. Plasma en primer lugar, las casetas en un lugar que en aquél entonces bordeaba el perímetro de la ciudad en el extramuro; segundo, selecciona y dibuja perfectamente el escaparate variopinto de la ciudad del ayer que se sigue conservando hasta nuestros días.
Como cuenta Antonio Reina Palazón, en la pintura se muestran los distintos niveles de la ciudad; imperando la clase de la burguesía agraria; los caballistas y -también extendidos ya- carruajes de tracción animal. Muestra como no podía ser menos las gitanas del buñuelo, el clavel y la caña. Si nos fijamos bien, todo ha tenido su evolución pero no hay "nada nuevo bajo el sol". Hoy la gitana del clavel sigue siendo la misma, solo debemos reseñar la invasión amarilla -los chinos- que como no podía ser menos, también han invadido la fiesta del mercado -como si no tuviesen poco ya con conquistar silenciosamente el propio mercado en sí-. Ahora ellos son la evolución asiática de la gitana de Jiménez Aranda siendo quienes en vez de claveles, te venden la rosa de plástico, el silbato con luz flúor o el martillo de goma.
Los gitanos siguen con su cubo de caña esperando al cani de turno o al forastero -hoy día llamados turistas- que le vacíen los cubos siempre alertas a la voz del patriarca que suele melodear por la zona al quite de toda estafa o trueque que se precie.
¿No tienen ellos su evolución? Pues claro que la tienen, su evolución la encuentro en la juventud -y no juventud- en ocasiones mala, o bien porque se están ganando la vida y porque no decirlo, haciendo su agosto vendiendo drogas varias. Que es un mal que ha estado siempre, ojo, pero que con el paso del tiempo el malmirado de la feria coge impulso en el lado oscuro de la fiesta.
Ahora sí, si algo hay de pintoresco y cierto en la Feria de Abril, es el tieso. Ese personaje tan elegantemente vestido, tan apuesto -o no-, que lo que mejor se le da bailar es el baile de la cuenta. Ese baile que comienza cuando sabes que la hora de la cuenta se aproxima y comienzan los escaqueos, las llamadas pertinentementes impertinentes, los `voy a la puerta en un momento` que acaban realmente yéndote a la otra caseta que con ansias espera que vuelvas a pedir tu manzanilla y tu frito variado para que lo dejes apuntado a nombre de la mesa de turno...
La feria ha evolucionado pero realmente todo sigue igual. Tu amigo que te paseará en el carruaje de su tío, el que mea en medio de la calle -y hoy día- y le echan dos fotos, las cuelgan en Facebook y a los 3 minutos las está viendo su madre desde su casa, la chica que se la da de elegante, respetada y santa pero que a las seis de la mañana se ha bebido el río y le entran de dos en dos, el tieso que se pega todo día de `arriamao`, el que se va de la feria tal como entró, impoluto, los que se lían a empujar la vaca en un portal o en el WC pero con el terrible detalle, de que hoy te graban y en menos que canta un gallo ya estas en Twitter, Instagram, Facebook, o si me arriesgo, hasta te hacen un Periscope y te ve medio mundo como pelas la pava.
Como vemos absolutamente nada ha cambiado; desde Manuel Cabral, a Jiménez Aranda o a las fotos que haga cualquiera con el móvil; desde la feria de los duques a las horteradas de nuestros tiempos, absolutamente nada cambia. Excepto la ubicación, ya que sus quejas nunca se fueron ni se irán.
miércoles, 6 de abril de 2016
Twitter. El Milanuncios Cofrade
Aprovechando el movimiento tuitero en la mañana de hoy y tras los acontecimientos de los últimos días en el 'Frente titotí-titotá', aprovecho para rescatar un tuit que he visto este mediodía y que me hace pensar muy mucho en el nuevo cambio sociológico 3.0 en que repercute en las personas directa e indirectamente.
¿Se está convirtiendo la ciudad de los 140 caracteres en el nuevo 'milanuncios'?
Aunque personalmente pienso que hace tiempo que se le está tomando el relevo a esta mítica página web, pienso que la ciudadanía digital le tiene muy bien cogido el pulso -aparte de otras app- a Twitter. Es por eso cada vez es más habitual ver artículos en venta y truekes varios en esta red social. Esta pasada cuaresma excepto la venta de abonos para la carrera oficial, hemos visto venta y alquiler de artículos cofrades de todos los gustos y colores. Desde artículos del todo a cien cofradiero hasta túnicas de la Carreteria o costales recauchutados pero... ¿Hasta dónde somos capaces de llegar?
Curiosamente de ahí mi asombro tras este tuit:
Al menos me ha causado bastante impresión la forma de la que está formulada el tuit. Soy un maniático -como bien sabe mi compadre Nacho Sánchez- del como formular los tuits.
Y claro, tras saberse que el Carmen Doloroso -miercoles santo. OJO- ha finalizado contrato con las dos bandas que las acompañaban, ver este tuit me ha hecho pensar... ¿Estamos ante el salto total y descarado del milanuncios cofrade en los 140 caracteres?
martes, 15 de marzo de 2016
'El Esparto'
'Experimenté todo el agobio de una reclusión en solitario abandono,
que oprimía el pecho pero que enderezaba el alma.'
(El Esparto)
Fragmento de la pureza de las letras de Juan Sierra. El poeta de la pureza, como particularmente le llamo yo. La verdad y la larga madrugada en sus letras.
viernes, 4 de marzo de 2016
"Madrugada de Dios"
A la memoria de Rafael Montesinos, once años después de su marcha al azul cielo sevillano.
'Ya duele el azahar en la memoria.
Cómo lastima
la luz aquella.
Ahora,
un incensario – péndulo de plata
del reloj de mi tiempo – estará dando
mi pena en punto en aquel sitio.
Duele el incienso, duéleme en el alma
la lenta cera ardida, oigo el ruido
de los pies que sisean bajo el paso
en el silencio de la madrugada,
como llamando, ¿a quién?, como llamándome.
Regresando estará la luz ahora
a la ciudad que es suya, a su costumbre
de ser azul y cielo y siempre mía,
y avanza a paso largo la memoria
de regreso a su casa.
Es cruel el destierro. Cae de bruces
sobre la dolorosa dicha aquella.
Intentar levantarlo
es más cruel aún. Quiere estar solo,
entre dos luces, por aquella calle.
Donde nací una vez moriré siempre.'
sábado, 6 de junio de 2015
#TalDiaComoHoy la Monumental de Sevilla
#TalDiaComoHoy en 1918 tuvo lugar la inauguración de la plaza de toros Monumental de Sevilla, edificio capaz para 23000 personas. Se lidiaron seis toros de Juan Contreras, para José Gómez Joselito El Gallo, Francisco Posada y Diego Mazquiarán Fortuna. La mala calidad de los materiales con que se construyó y los fallos en la estructura, fueron motivo para que se dieran pocos festejos en esta nueva plaza, derribándose al poco tiempo de su construcción.
sábado, 23 de mayo de 2015
Las postrimerías de Valdes Leal
Las postrimerías de Valdes Leal, así es como se conoce a las dos pinturas más conocidas del pintor sevillano Juan Valdes Leal (1622-1690), que se encuentran en la Iglesia de San Jorge de la Hermandad de la Santa Caridad de Sevilla.
Consisten en dos lienzos rematados en arco de medio punto que componen un programa iconográfico sobre la “Vanitas” (vanidad humana). Se titulan In Ictu Oculi y Finis Gloriae Mundi y fueron pintados en 1672.
El tema supone incitar a una trascedental meditación sobre los momentos finales del hombre: muerte y juicio, que determinará la obtención de la gloria o el infierno. Siempre eligiendo el susodicho hacia donde va y así, que obtendrá en su juicio final.
En el muro izquierdo del sotocoro se sitúa In Ictu Oculi. La inscripción significa en un abrir y cerrar de ojos, y alude a la evidencia de que la muerte llega de forma súbita e instantánea. La escena está dominada por la figura de un esqueleto que lleva un ataúd y una guadaña, al tiempo que se dirige a apagar la luz de la vela, símbolo de la vida que se apaga.
En el muro derecho del Sotocoro se encuentra la segunda pintura, Finis Gloriae Mundi, que alude al fin de las glorias terrenales. El título aparece en una filacteria de la parte inferior, al lado del ataúd del obispo. Esta escena se enmarca en el espacio de una cripta funeraria. Un obispo y un caballero de la orden de Calatrava ambos ataviados con sus suntuosas ropas y símbolos de poder.
En el centro del cuadro una alusión al juicio final. La mano de Dios sostiene una balanza en cuyo plato izquierdo están los símbolos de los pecados capitales mientras en el derecho vemos elementos relacionados con la virtud, la oración y la penitencia. Las inscripciones “ni mas” , “ni menos” de los platos izquierdo y derecho respectivamente refuerzan la idea de lo sencillo que es decantarse por una u otra opción.
Ambas obras se inscriben compositivamente en un triángulo con numerosas diagonales que dotan de mayor ritmo al conjunto.
La iluminación de las obras es muy teatral incidiendo en los cadáveres del primer plano, mientras deja en penumbra el fondo y una luz irreal ilumina la balanza que sostiene la mano de Dios, o la vela con la inscripción In Ictu Oculi que intenta apagar el esqueleto.
Se consideran las obras maestras de Valdés Leal, y uno de los programas iconográficos más completos, mejor diseñados y de mayor dramatismo sobre la muerte que podemos encontrar en toda la Historia del Arte.
domingo, 17 de mayo de 2015
Cernuda estaba equivocado [Carta de Luis Cernuda]
Así dejo escrito el poeta Luis Cernuda su agradecimiento que nunca imaginó tener que plasmar.
A muy su pesar orgulloso, Cernuda vivía en constante batalla moral e incluso sentimental con los de su época por el rechazo literario sufrido en presente, pero muy reconocido en su futuro...
Tal es así, que mereció el famoso "A mis paisanos" donde deja su personal testamento con el mundo. No podemos olvidar pues, su "Desolación de la Quimera" donde agradece a quién debía y atiza a quienes tenía deudas morales pendientes con el poeta.
Pero como decía, Cernuda estaba equivocado y la posteridad se apiadaría de él y engrandecerían sus poemas. Esos cuarenta años de escritura real y moral del poeta serían reconocidos por los más grandes cuando él ya no estuvo. Si en algo estuvo directo y acertado es cuando habla sobre el orgullo de esta ciudad y el de sus paisanos. La ciudad donde nada es como parece, la ciudad que es mejor soñar que vivir.
lunes, 13 de abril de 2015
Como llenarte Soledad, sino contigo misma...
"Tú, verdad solitaria,
transparente pasión, mi soledad de siempre,
eres inmenso abrazo;
el sol, el mar,
la oscuridad, la estepa,
el hombre y su deseo,
la airada muchedumbre,
¿qué son sino tú misma?
en ti, mi soledad, los amo ahora."
sábado, 11 de abril de 2015
Miradas de la Semana Santa de Sevilla
jueves, 18 de diciembre de 2014
"A un poeta muerto"
martes, 2 de diciembre de 2014
#TalDíaComoHoy nace el Puente del V Centenario
Tal día como hoy, 1/12/1988 nace en Sevilla el Puente del V Centenario. O también conocido para otros como "Paquito" por su más que parecido con el "Golden Gate Bridge" (para los más jóvenes o publicistas, el puente de Mapfre).
Sin duda alguna José Antonio Fernández Ordoñez y Julio Martínez Calzón llevaron a cabo la para mí, (y para muchos sevillanos) gran infraestructura desastrosa de la ciudad. Sin contar otras muchas del 92'.
Dicho puente fue pensado y así construido para cruzar el río Guadalquivir uniendo la SE-30. Formado por dos carriles fijos para cada sentido de la marcha y uno alternativo. Aunque a mitad de construcción llegaron informes avisando de la fatalidad que vendría décadas más tarde al multiplicarse el tráfico en la ciudad y atascar dicho puente. Cosa que en nada se equivocaron. Pero claro, ya no había marcha atrás.
Las obras finalizaron en su fecha prevista para que estuviese todo a punto de cara a la Exposición Universal del 92'.
jueves, 13 de noviembre de 2014
Otoño...
Encanto de tus otoños infantiles, seducción de una época del año que es la tuya, porqué en ella has nacido. La atmosfera del verano, densa hasta entonces se aligeraba y adquiría una acuidad a través de la cual los sonidos eran casi dolorosos, punzando la carne como la espina de una flor. Caían las primeras lluvias a primeros de septiembre, anunciándolas el trueno y el súbito nublarse del cielo, con un chocar acerado de aguas libres contra prisiones de cristal. La voz de la madre decía: “Que descorran la vela”, y tras aquél quejido agudo (semejante al de las golondrinas cuando revolaban por el cielo azul sobre el patio), que levantaba el toldo al plegarse en los alambres de donde colgaba, la lluvia entraba dentro de la casa, moviendo ligera sus pies de plata con rumor rítmico sobre las losas de mármol. De las hojas mojadas, de la tierra húmeda, brotaba entonces un aroma delicioso , y el agua de la lluvia recogida en el hueco de tu mano tenía el sabor de aquel aroma , siendo tal la sustancia de donde aquél emanaba, oscuro y penetrante, como el de un pétalo ajado de magnolia. Te parecía volver a una dulce costumbre desde lo extraño y distante, Y por la noche, ya en la cama, encogías tu cuerpo, sintiéndolo joven, ligero y puro, en torno de tu alma, fundido con ella, hecho alma también él mismo.
Cernuda.
lunes, 10 de noviembre de 2014
La Torre Pelli se ilumina.
Primeras imágenes de la Torre Cajasol, obra del arquitecto Cesar Pelli. La conocida (y llamada) Torre Pelli tiene al sevillano "acostumbrado" a su impacto visual producido por ser el portento de hormigón que alza el liderazgo de alturas de la ciudad de Sevilla. En estos primeros días de Noviembre podremos observar las primeras imágenes del coloso de hormigón iluminado. Aquí se muestran imágenes de la susodicha torre.
sábado, 24 de mayo de 2014
jueves, 22 de mayo de 2014
Miradas de la Semana Santa de Sevilla.
jueves, 13 de febrero de 2014
#TalDiaComoHoy muere el Compositor Pedro Braña
Pedro Braña nace un 5 de Febrero en Candás, Asturias. Se forma hasta 1926 pasando por Gijón, Madrid y Turín hasta 1930 que es cuando se instala en Madrid para comenzar a componer obras para el mundo del cine. Componiendo obras como "Trece Onzas de Oro", "Sol en la Nieve" y un largo etc...
También es cierto que compuso obras musicales en el Teatro Musical como "Mate al Diablo".
Pedro Braña aparte de la dirección de la Municipal de Sevilla, también lleva a cabo una elogiosa labor musical fundando la Coral Sevillana, la cuál también dirige. Con ella gana menciones, medallas de honor y premios. Entre ellos destacan algunos como el Diploma de honor del Consejo General de Cofradías, Encomienda de Alfonso X "El Sabio", Titulo de Hijo Adoptivo de la Ciudad y un largo cúmulo de premios.
En 1973 se jubila y pasa el resto de su vida en Gijón, donde compone sus últimas obras como la Obertura de la Expo 92´.
Pedro Braña muere el 5 de Febrero de 1995. Meses más tarde, exactamente el 30 de Septiembre, la ciudad de Sevilla le otorga en conmemoración suya una calle del barrio de Nervión.
El maestro, compositor y director D. Pedro Braña aparte de sus numerosas obras sinfónicas, tiene un extenso patrimonio musical cofrade. Dedicando la inmensa mayoría a los titulares de muchas Hermandades sevillanas, contando entre muchas de ellas algunas como:
-Coronación de la Macarena
-Virgen del Socorro
-Ntra. Sra. de la Merced
--Virgen Dolorosa
-Madre de Dios de la Palma
-Ntra. Sra. del Patrocinio
-Cristo de la Expiración
-Ntra. Sra. de la Encarnación
-Marcha de Cofradía nº7
-Jesús de Pasión
Y un largo etc...
miércoles, 5 de febrero de 2014
Vestimenta costaleril. Vol.I
El SoL en Carrión de los Céspedes. Candelaria 2014.
viernes, 24 de enero de 2014
Lo que no conocemos de La Virgen del Refugio. San Bernardo
Empezando por que la talla en sí es de autor anónimo y que, dejando claro, Sebastían Santos Rojas restaurase, transfomase o como guste llamarle en 1938, la talla es venidera de una una hermandad de Málaga procesionando allí y venerada con la advocación de Virgen del Amor Hermoso.
Aunque radicó en una casa particular de la Plaza de Encarnación más tarde la talla perteneció a la Hermandad de la Exaltación durante veinte años, concretamente entre 1913 y 1933. Siendo bendecida el 14 de Septiembre de dicho año 1913 por el Cardenal Almaráz y Santos, la talla obtuvo la advocación de Virgen de las Lagrimas para así pasar a ser la titular de la hermandad reemplazando a la actual.
En 1933 y en Cabildo de Oficiales la Hermandad de la Exaltación se decide devolver la talla a su dueño y prioste de la hermandad, Don José Castro y Mendoza, y devolver al culto con tal advocación a la anterior talla mariana ya perteneciente a dicha hdad.
En Junio de 1937 y trás los actos ocurridos meses antes, Don José Castro y Mendoza la Hdad. de la Exaltación y la Hdad. de San Bernardo llegan a un acuerdo y en concepto de cesión, la talla pasa a ser propiedad de la hermandad del miercoles santo.
Según se conoce la talla pasó hasta 2 veces por las manos del escultor Sebastían Santos Rojas ya que existía descontento en la hermandad. La dolorosa de autor anónimo presentaba una mirada hacía arriba que S. Santos bajó en su primera intervención . Al parecer seguía reinando el descontento entre sus fieles, tanto es así que se le devuelve la imagen al escultor y es cuando la talla toma su aspecto actual. Fue una transformación que cambió para siempre la historia de la talla e incluso de la propia hermandad. Tanto es así que el propio escultor dice ser una nueva imagen. La talla en sí o mejor dicho el busto seguía siendo el mismo ya que solo se le cambiaron las manos y se le hizo una mascarilla nueva.
En Noviembre de 1938 Sebastían Santos ya acomete la terminación de la "nueva talla" por un coste total de 1900pts. de la época. Y es el 1 de Enero de 1939 cuando se bendice la misma, siendo así hasta el día de hoy titular mariana de la Hermandad de San Bernardo.